Кіно «Титан»: Історія кохання в жанрі боді-хоррора

Актуальне 30 липня 2022 Перегляди: 64

30 вересня в широкий прокат вийшла картина «Титан» режисерки Жулії Дюкурно, удостоєна головного призу на Каннському кінофестивалі цього року. Отримуючи нагороду, Дюкурно сказала: «Сьогодні ввечері я на цій сцені, і я знаю, що мій фільм неідеальний, але я не думаю, що який-небудь фільм ідеальний в очах людини, яка його зняла, деякі можуть навіть сказати, що він жахливий». Вона додала, що перемога «Титану» — це визнання того, що кіно і світ за його межами повинні стати більш різноманітними, інклюзивними і флюїдними. Жулія Дюкурно досліджувала гендерну флюїдність у своєму фільмі, це одна з значущих його тем, але в першу чергу це історія про кохання. Розповідаємо, яким вийшов один з найбільш незвичайних переможців Каннського кінофестивалю і чому фільм варто подивитися.

«Титан» розповідає про танцівницю Алексію, яку зіграла Агат Руссель, роль стала для неї дебютом у кіно. У дитинстві вона потрапила в аварію, через що в голову їй помістили титанову пластину. Вона відчуває сексуальний потяг до автомобілів, з людьми ж стосунки у неї не складаються: вона вбиває всіх — і чоловіка, який домагався її, і, здавалося б, приваблювала її дівчину. Усвідомивши велику зміну у своєму житті, вона здійснює ще один злочин, а потім переховується від поліції, вирішивши видати себе за зниклого безвісти хлопця Адрієна. Батько хлопчика Венсан (Венсан Ліндон) впізнає сина в Алексії, яка влаштувала собі жорстоку трансформацію, і забирає Адрієна додому.

Жулія Дюкурно стала другою жінкою — володаркою «Золотої пальмової гілки». Для кінематографістки, за її словами, стати другою в історії означало стати частиною руху вперед. Їй важливо бачити більше жінок в кіно, в той же час Дюкурно підкреслює, що не хоче, щоб її гендер її визначав. Для журі Каннського фестивалю він і не був важливий: Мелані Лоран в одному з інтерв’ю розповідає, що відразу запевнила Жулію Дюкурно — приз їй вручили зовсім не через те, що вона жінка. У відповідь Дюкурно зізналася, що у неї були сумніви на цей рахунок.

Жюлія Дюкурно придумала героїню Алексії з метою показати, якою різною і розпливчастою може бути жіночність. До того ж під час фільму персонаж переживає трансформацію

Жюлія Дюкурно придумала героїню Алексії з метою показати, якою різною і розпливчастою може бути жіночність. До того ж під час фільму персонаж переживає трансформацію, в тому числі гендерну, змінюючись, стає собою. Щоб втілити свій задум, Дюкурно було важливо знайти нове обличчя. На думку режисерки, історія не спрацювала б з відомою актрисою в головній ролі, «люди спроектували б щось на її трансформацію, і це здалося б фальшивим». Так роль дісталася андрогінній моделі Агат Руссель — разом з Жулією Дюкурно вони рік працювали над персонажем. У фільмі у Алексії не так багато реплік, тому емоції своєї героїні Агат Руссель передавала, пропрацювавши сцени з «Твін Піксу», «Вбиваючи Єву» та інших фільмів і серіалів.

Вперше глядач бачить дорослу Алексію крізь об’єктивуючу лінзу male gaze: вона виконує танець на машині з вогняним малюнком, на неї очіють відвідувачі автомобільної виставки і, варто їй закінчити, просять у неї автографи. Така вистава героїні може збентежити, однак Жулія Дюкурно задумала цю сцену як пастку для глядача, щоб потім розкрити персонажа. І правда, пішовши зі сцени Алексія постає зовсім в іншому світлі, вона точно не прагне комусь догоджати, а з відвідувачем виставки, який домагається її, жорстоко розправляється. Потім глядачі дізнаються про сексуальність Алексії, її потяг до автомобілів, що призводить до лякаючих її змін. І йдуть за героїнею, яка позбулася свого минулого життя і знаходиться новий дім. І нову сім’ю в особі Венсана, пожежника, який не оговтався після зникнення свого сина і старіння свого тіла.

Набагато більше з фільму можна винести, очікуючи побачити в першу чергу драму з елементами боді-хоррора, а не тільки жанрове кіно

У роботі Жулії Дюкурно багато хто бачить вплив Девіда Кроненберга: «Титан» часто порівнюють з «Автокатастрофою». Трансформація Алексії стає джерелом боді-хоррора у фільмі, Дюкурно показує його в найдрібніших подробицях і навіть не думає берегти свого глядача, вимагає уваги, коли йому хочеться відвернутися. До речі, головна візуальна складова фільму з’явилася через повторюваний кошмар Жулії Дюкурно. До такого, мабуть, будуть готові швидше ті, кому полюбився її дебютний повнометражний фільм «Сире». Багато критиків помітили зв’язок між картинами — і не тільки через те, що в стрічці з’являється Гаранс Марільє, яка зіграла в «Сирому», а у героїні таке ж ім’я. «Титан» продовжує теми, які режисерка почала досліджувати в «Сирому»: сексуальності, ідентичності, сімейного зв’язку. І хоррор — це один з тих жанрів, в яких ці теми можна відверто досліджувати, не обмежуючи себе.

І все ж набагато більше з фільму можна винести, очікуючи побачити в першу чергу драму з елементами боді-хоррора, а не тільки жанрове кіно. Дюкурно не приховує великого впливу на неї Девіда Кроненберга, але говорить про інші джерела натхнення, наприклад фотографіях Нен Голдін. При цьому кінематографістка висловлює у фільмі себе і свої ідеї. «Титан», враховуючи його яскраві і моторошні елементи, — це історія про те, як двоє неідеальних, розбитих людей знаходять друга друга і приймають без застережень.