Музика «Не можна завжди бути досконалістю»: Хелена Хауфф про діджеїнг, відпочинок і анонімність

Актуальне 05 липня 2022 Перегляди: 44

ХОЧА ДО 2019 РОКУ ХЕЛЕНА ХАУФФ ЗІБРАЛА РЕЗЮМЕ, про яке можуть мріяти багато її колег, вона не хизується успіхами і нічим не натякає на свій нинішній статус одного з топових діджеїв (важливе уточнення: як чоловіків, так і жінок). Чи то тому, що цей статус завжди відносний, чи то тому що на техно-сцені, з якої вийшла Хауфф, в пошані аскетичний мінімалізм у всьому починаючи з сухого і скупого звуку і закінчуючи дрес-кодом, стверджує, що «чорний — це новий чорний» (щодо вибору одягу німкеня, втім, віджартовується: мовляв, все чорне вона воліє, тому що на ній менше помітні плями від томатного соку). З нагоди її приїзду на Present Perfect Festival ми поговорили з Хеленою про те, що означає бути затребуваним діджеєм, як побороти синдром самозванця і як змінився гендерний баланс в танцювальній музиці.

Про будні діджея

Зазвичай я лягаю спати не раніше третьої ранку. Я працюю ночами, так що у мене трохи інший режим, ніж у більшості людей. Що ж стосується графіка, гастролі можуть бути досить напруженими, але якщо чесно, куди більше мені доводиться возитися з документами і відповідати на всю електронну пошту. Ось це мені дається набагато важче. Я не найбільш організована людина на світі, і у мене бувають проблеми з тим, щоб за всім встежити. Порівняно з паперовою роботою гастролі набагато веселіші.

Я намагаюся не грати занадто часто. Я знаю діджеїв, які роблять по п’ять виступів щотижня, але для мене це перебір: двох, максимум трьох шоу на тиждень цілком достатньо. При цьому все одно за рік набігає близько сотні виступів, і іноді я забуваю, що відпочивати теж потрібно. Пару тижнів тому я розмовляла зі своїм агентом і сказала їй: «Ось тут у мене скоро вільний тиждень, давай нічого не будемо на нього планувати». На що вона відповіла: «Взагалі-то це кінець серпня». І тут я розумію, що попередити її варто було набагато раніше! Або буває, що підписуєшся на щось класне, а потім розумієш, що так у тебе взагалі ніяких вихідних не залишається.

Але я не скаржуся, мені справді подобається таке життя. Подобається знайомитися з людьми, будь то промоутери або просто місцеві, подобається проводити з ними час, обідати де-небудь, місто трохи подивитися. Подобається ставити улюблену музику і дивитися, як люди реагують на неї, просто танцюють і веселяться. Не подобається не висипатися, а це, на жаль, відбувається часто. Я намагаюся спати стільки, скільки можу, але іноді на це просто немає часу. Наприклад, коли рейс з пересадкою, та ще й виліт затримується, і в результаті виходить подорож годин на шістнадцять. Встигаєш тільки приїхати, відіграти, поспати трохи — і знову треба відлітати. Це діє на нерви. У діджеїв навіть є свій анекдот, що коли проходиш паспортний контроль і прикордонники запитують «Звідки ви прилетіли?», ти замислюєшся: «Так, стоп… А правда, звідки? » І вони дивляться на тебе недовірливо: «Та що з тобою не так?» Але у мене все-таки до такого не доходить, я завжди пам’ятаю, в якому я місті! Я люблю нові місця і завжди цікавлюся, де і що можна подивитися. Хоча іноді бувають дивні ситуації.

Про критику і впевненість у собі

На те, щоб перетворитися з людини, яка ходить на клуби, на людину, яка грає в клубах, пішло чимало годин практики за вертушками, пошуків музики, вивчення її історії. Але я швидко почала діджеїти перед людьми — спершу в зовсім маленьких барах, потім в невеликих клубах. Поступово доросла до великих. Мені здається, це сталося дуже природно — мені не довелося пробиватися з кулаками на сцену.

Думаю, що вже тоді, коли я захопилася музикою всерйоз, почала збирати платівки, обзавелася вертушками, я відчула впевненість у своїх силах — настільки я закохалася в музику взагалі і електронну зокрема. Коли мене накривають сумніви або поганий настрій, я намагаюся згадати це почуття, відчуття, які я відчула, відкривши для себе сцену. Важливо нагадувати собі, з чого все почалося, чому ти цим зайнялася. Музика приносить радість, і це головне.

Нам усім потрібне підтвердження, що ми не самозванці — як у музиці, так у мистецтві загалом. Якщо ти щось створюєш, ти постійно мучишся питаннями: «У мене правда виходить? Що я взагалі роблю? » І в цих питаннях легко загубитися, вирішити, що ти сама не розумієш, чим займаєшся. Добре б мати поруч тих, хто візьме тебе за руку і скаже: «Ти класно все робиш, не хвилюйся». Але важливо отримувати і доречну критику — таку, яка допомагає стати краще. І це повинен бути хтось, кому ти дійсно довіряєш, хто розуміє, що у тебе в житті відбувається. Тому що коли незнайомі люди підходять після сетів і кажуть щось на зразок: «Так, сьогодні ви добре відіграли, але ось пару тижнів тому було гірше». І ти думаєш: «І навіщо ви мені це говорите? Я вас навіть не знаю, а ви не знаєте мене «. Не можна ж весь час бути самою досконалістю.

Нам потрібна підтримка. Наприклад, коли я запускала свій лейбл, я зовсім не була впевнена в тому, що світу він потрібен. Все почалося з пари моїх знайомих: Morah з Афін і Children of Leir, групи з Лестера. Вони почали надсилати мені музику, яка мені страшно сподобалася. Я сказала: «Дуже круто!» Вони відповіли: «Так, але ми нікого не знаємо, не розуміємо, хто все це буде видавати». Тоді я сказала: «А знаєте що? Я запущу свій власний лейбл і випущу вашу музику «.

Про анонімність у музиці та вплив соцмереж