Серіали Серіал «Академія Амбрелла»: Супергерої долають дитячі травми

Актуальне 30 липня 2022 Перегляди: 63

Нове шоу Netflix «Академія Амбрелла» вдало прилаштувалося в супергеройській ніші, яка звільнилася після того, як сервіс послідовно закрив кілька серіалів Marvel. «Академія» — шоу не стільки про супергероїв і їхні подвиги, скільки про виснаження життя, особисті драми і дитячі травми (втім, чи бувають супергерої без них?). Складною сімейною динамікою новий хіт Netflix куди більше нагадує «Привиди будинку на пагорбі» або «Це ми» (з поправкою на мавпу в пенсні і подорожі в часі), ніж якихось «Захисників» — і в цьому, мабуть, і криється велика частка його чарівності.

«Академія Амбрелла» — екранізація однойменного коміксу 2007 року, що вийшов у видавництві Dark Horse. Придумав його Джерард Уей, фронтмен гурту My Chemical Romance, який розпався 2013 року, а проілюстрував бразильський художник Габріель Ба. Поки що в історії «Академії Амбрелла» три томи — перший сезон знімали по перших двох. Зараз Уей працює над четвертим томом, а всього їх передбачається вісім, причому команді творців вже відомий не написаний фінал. Щоб сценаристи проекту могли опрацювати характери персонажів, Уей спеціально розписав для них основні пункти майбутнього, яке чекає сім’ю супергероїв, які осиротіли.

У 1989 році в різних точках Землі сорок три жінки, які ще напередодні не були вагітні, раптово народжують дітей з суперздатностями. Сімох немовлят усиновлює ексцентричний мільярдер Реджинальд Харгрівс. Він дає їм номери замість імен і виховує разом з лагідною гувернанткою-роботом, яку діти звуть мамою, і антропоморфним шимпанзе-дворецьким. Харгрівс перетворює своє велике сімейство на супергеройський бренд — «Академію Амбрелла». Підлітки з надприродними вміннями, наряджені в маски і сувору шкільну форму замість латексних костюмів, борються з прибульцями і злими роботами, рятують банки від нальотів грабіжників і стають кумирами свого покоління. Але все це залишається за кадром серіалу — юність героїв «Академії Амбрелла» спливає тільки у вигляді рідкісних флешбеків або усних спогадів.

Глядач бачить вже подорослішали, тридцятирічних Харгрівсів, які віддалилися один від одного, але все ще страждають від дитячих травм. Лютер (Перший) — сумний силач неприродно великої статури, більше всіх прив’язаний до тата. Дієго (Другий) — одержимий правосуддям метальник ножів, який вічно плутається під ногами у поліції. Еллісон (Третя) — розвідниця актриса з надспроможністю переконувати інших у чому завгодно. Клаус (Четвертий) — шебутний медіум з наркозалежністю, який намагається заглушити голоси мертвих в пучині алкоголю і заборонених речовин. Ваня (Сьома) — депресивна скрипалька, єдина з прийомних дітей Харгрівса, яка начебто не володіє видатними даруваннями.

Коли їхній піклувальник помирає, п «ятеро знову збираються в сімейному особняку. Тут же застереженнями з’ясовуються долі Шостого (він загинув на одній з давніх місій) і П’ятого, який безслідно зник сімнадцять років тому, але ефектно повертається в першому ж епізоді, випадаючи з розриву в просторово-тимчасовому континуумі до ніг сестер і братів все в тому ж шкільному костюмчику і гольфах. П’ятий повідомляє моторошну звістку з майбутнього: через вісім днів жахливий катаклізм зітре з лиця планети все живе, тому «Академія Амбрелла» повинна об’єднатися, щоб в черговий раз врятувати світ. І дещо про що замовчує: його переслідують наймані кілери з секретної організації з контролю за тим, щоб все в світі відбувалося за заздалегідь задуманим сценарієм.

Навіть короткий синопсис серіалу здається чимось далеко за межею здорового глузду, але дивним чином весь цей феєрверк абсурду відмінно працює на екрані. Шоураннером проекту став Стів Блекман, який раніше працював над серіалами «Фарго», «Легіон» і «Видозмінений вуглець». Тут же його любов до всього кращого відразу — сюрреалістичного хаосу на екрані і горючої суміші з гротеску, чорних жартів, глибоко закопаної драми і раптових танцювальних номерів — знаходить, мабуть, своє найкраще втілення. Багато моментів і стильові рішення шоу можуть здатися смутно знайомими — і Блекман абсолютно не соромиться розповідати, чиїми роботами надихався.

Перше місце в мудборді займає Вес Андерсон: центральна композиція перших же кадрів серіалу нагадує чи не половину його картин, а головні герої — персонажів з «Сімейки Тененбаум» і «Академії Рашмор». Маніпулятивне і бездушне ставлення батька до своїх дітей ми вже бачили в «Спадкоємцях», а трагічну долю андроїда («тварюка я тремтяча або право маю») — у «Світі Дикого Заходу». Всі сюрпризи і відсилання до своїх улюблених шоу Блекман розгортає в сюжеті неквапливо, але зі смаком — і спочатку хочеться звинуватити «Академію Амбрелла» в типово нетфліксівській затягнутості серій. Але з кожним наступним епізодом стає ясно, що саме ця вальяжність наративу дозволяє глибше копнути характери і передісторію кожного з героїв, а до середини сезону події і зовсім прискорюються настільки, що навіть на хвилину відволіктися від екрану буде помилкою.

Акторський склад серіалу — ще одна велика удача шоу. Найгучніше ім’я тут — Еллен Пейдж, яка грає андрогінну Ваню. Після «Людей Ікс» їй не звикати до кіно про школи незвичайних дітей, правда, цього разу вона опиняється в епіцентрі історії, яка багато в чому повторює фабулу ще не вийшов «Темного фенікса». Героїня Пейдж — аутсайдер, дівчина, яка відчуває себе нікчемною і нелюбимою в порівнянні з могутніми братами і сестрою. Все життя вона прагне потрапити в їх коло обраних, але завжди залишається за бортом, не може знайти своє місце в світі і сім’ї і копить образу, поки її родичі раз за разом рятують людство. «Вона депресивна, вона тривожна, вона ледь розуміє, що таке дружба, не кажучи вже про близькі стосунки. Вона страждає, відчуваючи свою повну і абсолютну марність. Такий шлях героїні — це щось. «О так, можна мені, будь ласка?» Я відразу ж відчула Ваню «, — говорить про свою роль Пейдж, яка сама неодноразово переживала депресивні епізоди і складнощі в спілкуванні через страх розповісти про свою гомосексуальність.

Інше одкровення шоу — Роберт Шиен, якому дісталася роль Клауса. Цей божевільний квір-персонаж може потягатися в харизмі з іншим безбашеним героєм Шиена — Нейтаном з «Відбросів» — і, можливо, виграти. Відчайдушний і вразливий у ролі Клауса, Шиен, «щось середнє між Джокером і Джеймсом Франко» (як пише один з критиків), перетворює кожну сцену зі своєю участю у фарс і трагікомедію.

Але справжнє відкриття серіалу — це юний Ейдан Галлахер, який грає П’ятого. Його герой — «стара душа», скептичний бурчун, закоханий у манекен з магазину одягу. Завдяки здатності телепортуватися, П’ятий прожив у похмурому майбутньому до 58 років, але повернувся в минуле і знову потрапив у тіло себе-тінейджера. Галлахеру дісталася чи не найскладніша акторська задача — в п’ятнадцять років зіграти героя майже на півстоліття старше, — і він успішно з нею справляється, часом нагадуючи їдкого Макса Фішера з «Рашмору».

Не можна не відзначити несподівану появу в серіалі Мері Джей Блайдж, крім музичної кар’єри відомої своєю драматичною роллю в «Фермі» Мадбаунд «», за яку вона отримала номінацію на «Оскар». В «Академії Амбрелла» вона грає одну з найманих вбивць на ім’я Ча-Ча. Як пояснює Блекман, Блайдж давно мріяла спробувати себе в екшен-кіно і погодилася на зйомки за умови, що їй дадуть побитися, постріляти і самій виконати кілька трюків. Її напарника грає Кемерон Бріттон, знайомий багатьом за роллю страхітливого серійного вбивці Еда Кемпера з «Мисливця за розумом».

У «Академії Амбрелла» фантастично вдалий саундтрек: ностальгічно-еклектичний — від класики на кшталт The Doors і «Привида опери» до вічних хітів Morcheeba і Hooverphonic. Динамічна перестрілка в магазині відбувається під бойку «Don’t Stop Me Now» Queen, а зворушливий танець двох героїв як востаннє в житті — під романтичну «Dancing in the Moonlight». Навіть будучи музикантом, Уей, творець «Академії Амбрелла», віддав право вибирати саундтрек шоураннеру Блекману. «Він вписує пісні прямо в сценарій, тому що завжди точно знає, де і що повинно звучати — і це працює, ці треки воскрешають почуття у глядачів», — розповідає Уей.

Незважаючи на очевидно перенаселений жанр супергеройських пригод, «Академія Амбрелла» стоїть окремо — в першу чергу через те, що фокус зміщений з надприродного на повсякденне: заздрість, образу, тугу, самотність, ревнощі, заборонену любов, бажання заслужити схвалення батька. За десять годинних епізодів члени Академії використовують свої надздібності всього по парі разів. Для деяких з них суперсили виявляються не везінням, а джерелом страждань: через спокусу використовувати силу навіювання на дитині Еллісон втрачає опіку над дочкою, а мертвий голосами мертвих Клаус перебуває на межі смерті і божевілля одночасно. Це історія про те, як недолюбленість у дитинстві заважає людям любити і цінувати себе, коли вони вже давно виросли. У відкритому фіналі немає ладного хеппі-енду: сварки між сестрами і братами все ще не дозволені, можливе порятунок світу втрачається за впертістю, болем і острахом виявитися вразливим, а людинолюбство і співчуття поступаються місцем цинічному прагматизму. Навіть супергероям не дано вибирати свою сім’ю — в цьому і є суворий посил «Академії Амбрелла»: мирись з тим, що є, цінуй, що маєш, поки не стало пізно.