Сотні дублів і вічні теми. Як знімав Стенлі Кубрик і які його фільми треба побачити кожному

Актуальне 29 грудня 2022 Перегляди: 33

Лайфхакер розповідає про великого режисера, який створив «Космічну одіссею», «Цільнометалеву оболонку», «Сяйво» і «Лоліту».

Без перебільшення можна сказати, що Стенлі Кубрик — один з найвпливовіших авторів світового кінематографа. Він створював неймовірно красиві, детально опрацьовані фільми, які спочатку викликали багато суперечок, але потім незмінно ставали культовими. За це автора 13 разів номінували на «Оскар» у різних категоріях.

На його картину «2001 рік: Космічна одіссея «посилаються десятки пізніших фантастичних робіт: від «Інтерстеллара» Крістофера Нолана до «До зірок» Джеймса Грея. «Сяйво» часто називають одним з найстрашніших хоррорів в історії, а «Доктора Стрейнджлава» — найкращою комедією всіх часів.

Створювати настільки пам’ятні фільми режисеру допомагав унікальний підхід. Кубрик повністю контролював весь процес розробки і зйомок, ідеально вибудовував картинку, навіть якщо на це були потрібні десятки дублів, і брався за зовсім різні, але завжди чіпляють глядача теми.

Він з юності виявляв талант як до творчості, так і до логічного впорядкованого мислення. З 13 років Стенлі захопився фотографією, а після влаштувався на постійну роботу в журнал Look. З 23 років Кубрик почав знімати документальні короткометражки: «День сутички» про підготовку боксера до чергового матчу, «Літаючий падре» про проповідника з Нью ‑ Мексико. А потім поставив півгодинну рекламу профспілки «Морські наїзники».

Після цього режисер зайнявся художнім кіно. Разом з однокласником Говардом Саклером на гроші рідних він зняв «Страх і жадання» і «Поцілунок вбивці». Цей невеликий досвід допоміг режисеру взятися за першу професійну роботу «Вбивство».

Чому потрібно дивитися фільми Стенлі Кубрика

На перший погляд може здатися, що великий режисер знімав абсолютно несхожі один на одного картини: історичні драми, сатиричні комедії, жахи і фантастику. Але в багатьох роботах можна побачити одні і ті ж прийоми і ходи, які і створюють неповторну атмосферу.

Це екранізації відомих книг

Більшість фільмів Кубрика засновані на відомих книгах. Причому за можливості режисер запрошував самого автора переробити твір під фільм. Для екранізації «Лоліти» Володимир Набоков особисто написав сценарій аж на 400 сторінок. Хоча режисер потім дуже сильно змінив авторські напрацювання.

Фільм «Доктор Стрейнджлав» заснований на трилері «Червона тривога» британського письменника Пітера Джорджа. Як і у випадку з «Лолітою», автор допоміг режисеру у створенні сценарію, і вони разом змінили похмурий тон оригіналу на сатиру і гумор.

Картина «2001 рік: Космічна одіссея «виросла з оповідання» Вартовий «Артура Кларка. Письменник разом з Кубриком сильно розширив сюжет, перетворивши короткий твір на епічне полотно.

З цього правила, звичайно ж, є винятки. З автором «Заводного апельсина» режисер лише зідзвонився один раз, щоб обмінятися люб’язностями. А Стівен Кінг не погоджувався з багатьма рішеннями Кубрика під час зйомок «Сяйва», але його думка ігнорувалася. Тому після виходу письменник лаяв картину.

Вони навчають людинолюбства і критикують війну

Стенлі Кубрік народився в проміжку між двома світовими війнами. Можливо, тому його хвилювала тема ворожнечі і насильства. Це видно навіть у його художньому дебюті «Страх і жадання». Надалі він ще неодноразово знімав про війну, незмінно розповідаючи про її жорстокість. Причому Кубрик частіше робив акцент саме на жахливих вчинках конкретних людей, а не битвах.

У «Стежках слави» він розбирав тему децимації — страти випадково обраних солдатів у назидання іншим. У «Докторі Стрейнджлаві» фантазував, як один божевільний може погубити весь світ. Причому для розробки ідеї режисер зібрав десятки книг про реальну можливість ядерної війни. У «Цільнометалевій оболонці» він показував як бойові дії, так і жорстоку підготовку солдатів.

Але Кубрик розповідав не тільки про насильство на війні. В екранізації «Заводного апельсина» він піднімав тему зайвої жорстокості в мирний час, а також вказував на вплив держави, яка сама перетворює людей на злочинців.

Вони епічні і розповідають про минуле

З перших же професійних робіт Кубрик створював масштабні картини, найчастіше в антуражі минулих епох. Режисер завжди ретельно підбирав костюми і локації, щоб максимально яскраво передати атмосферу часу, створював точні декорації. Через це виникали курйозні ситуації: у фільмі «Доктор Стрейнджлав» дуже добре скопіювали бомбардувальник, і американські військові запідозрили, що автори картини викрали справжні креслення.

Під час роботи над фільмом «Баррі Ліндон» режисер вирішив, що традиційні схеми світла зроблять дію занадто неправдоподібною. Тому в багатьох сценах відмовилися від ламп і знімали при свічках. А щоб картинка залишалася чіткою, Кубрик використовував світлосильні об’єктиви.

Режисер зняв кілька історичних фільмів у різних жанрах, але, на жаль, не зміг поставити картину своєї мрії. Стенлі Кубрік кілька років розробляв сценарій з біографії Наполеона. Він досконало вивчив життя правителя і навіть зібрав величезну картотеку з фактами. Але через провал «Ватерлоо» Сергія Бондарчука студія вирішила, що ще один фільм про Наполеона глядачам буде не надто цікавий, і режисера позбавили фінансування.

У них незвичайна подача і чітко вибудувана картинка

Режисер нерідко експериментував зі структурою фільму, не боячись, що постановка буде відрізнятися від загальноприйнятих канонів. Він часто ділив оповідь на розділи, іноді постачаючи їх окремими титрами. І навіть додав у «Баррі Ліндона» і «Космічну одіссею» антракти. А в останньому випадку він і зовсім побудував дію як симфонію, розділивши на чотири нерівні акти.

При цьому Стенлі Кубрик завжди вважався перфекціоністом і в плані візуальної подачі. У більшості його картин є один улюблений прийом: симетрія і перспектива, спрямована в одну точку.

Кадр з фільму «2001 рік: Космічна одіссея «

Кадр з фільму «Цільнометалева оболонка»

Кадр із фільму «Сяйво»

Також режисер часто знімав довгими кадрами, щоб створити відчуття більшого занурення в події. У «Сяйві» він допомагав глядачеві побачити, як дитина катається по коридору на велосипеді з точки зору самого юного героя.

Ще один улюблений прийом Кубрика — великий план, в якому актор нахиляє голову вниз, але дивиться прямо в кадр. Особливо яскраво така техніка помітна в «Заводному апельсині».

Всі ці ходи створюють відчуття тривожності: глядач відчуває, що сам знаходиться перед лиходієм або бачить все, що відбувається з точки зору жертви. А в «Космічній одіссеї» режисер навіть постарався показати те, що відбувається «очима» комп’ютера, що спостерігає за героями.

Вони детально опрацьовані, а актори грають ідеально

Крім «Спартака», виробництвом якого керували продюсери, Стенлі Кубрик контролював створення фільму на всіх етапах: особисто переписував сценарії і не дозволяв студіям диктувати свої умови.

Він збирав сотні спеціальних карток, де фіксував важливі деталі. Тому в його картинах все вибудувано максимально чітко і практично немає кіноляпів, які могли б зруйнувати атмосферу фільму.

При цьому режисер вимагав від акторів максимально точного виконання вказівок. Кубрик міг повторювати одну і ту ж сцену десятки разів. Короткий, але важливий момент у «Сяйві», де герой Джека Ніколсона вимовляє фразу «А ось і Джонні!», знімали три дні. А на сцену, де його дружина у виконанні Шеллі Дюваль відмахується від чоловіка бейсбольною битою, знадобилося 127 дублів. Причому іноді здавалося, ніби режисер і сам не знав, що саме його не влаштовує, просто просив повторити. Це, звичайно, вимотувало всіх акторів. Зате результат виходив ідеальним.

Після зйомок Кубрик місяці проводив за монтажем. Враховуючи безліч дублів, автору доводилося вибирати сцени з нескінченної кількості плівки. Для «Космічної одіссеї» відзняли приблизно 250 годин матеріалу, з яких автор відібрав 170 хвилин для фінальної версії. Але і на цьому участь Кубрика у виробництві не закінчувалася.

Піклуючись про міжнародний прокат, режисер навіть контролював дубляж фільму і його адаптацію до інших мов. Він особисто перекладав написи, які набирав головний герой «Сяйва» на пишучій машинці. А до фільму «З широко закритими очима» і зовсім заборонив робити дубляж, оскільки вважав промову персонажів важливою складовою сюжету — всі сеанси йшли лише з субтитрами.

Які фільми Стенлі Кубрика треба побачити кожному

1. Спартак

Spartacus

• США, 1960 рік.
• Драма, історичний, військовий.
• Тривалість: 197 хвилин.
• IMDb: 7,9.

Молодого фракійця на ім’я Спартак купують і тренують як гладіатора. Він стає відмінним бійцем, але після чергового поєдинку піднімає повстання. Спартак очолює бунтівників, і вони намагаються дістатися до моря, щоб поплисти з Риму.

Цю картину задумав виконавець головної ролі Кірк Дуглас. Він викупив права на екранізацію книги «Спартак» Говарда Фаста і знайшов для картини фінансування. Все той же Дуглас залучив до роботи Стенлі Кубрика, з яким вони вже співпрацювали в «Стежках слави». На жаль, саме фільм про гладіатора розсварив актора і режисера.

Кубрик виступав у ролі найманого постановника і не міг повністю контролювати творчий процес. У підсумку він все ж домігся можливості зняти і змонтувати «Спартака» згідно зі своїм баченням. Але Дуглас, сценарист Далтон Трамбо і багато інших залишилися незадоволені фінальною версією картини. Однак історія розставила все по своїх місцях: на сьогоднішній день «Спартака» вважають одним з кращих пеплумів.

Дивитися в iTunes  

Дивитися в Google Play ^

2. Доктор Стрейнджлав, або Як я навчився не хвилюватися і полюбив атомну бомбу

Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb

• США, Великобританія, 1964 рік.
• Комедія, фантастика.
• Тривалість: 95 хвилин.
• IMDb: 8,4.

Збожеволілий командир військової бази Джек Д. Ріппер вирішує врятувати світ від вторгнення комуністів і відправляє на СРСР літаки з ядерними бомбами. Президент США намагається запобігти атаці і збирає екстрену нараду, куди серед інших прибуває колишній нацистський вчений, доктор Стрейнджлав.

Режисер зумів вмістити дуже масштабну історію про ядерну війну в майже камерний фільм: велика частина дії розгортається всього в трьох приміщеннях. Але саме такий підхід допоміг і заощадити бюджет, який автор потім витратив на тривалий монтаж, і зробити акцент саме на акторській грі.

Причому студія Columbia Pictures наполягала, щоб режисер запросив на одну з головних ролей знаменитого Пітера Селлерса. Це повинно було залучити більше глядачів. У підсумку Кубрик дав акторові відразу три образи: обережного полковника Лайонела Мандрейка, президента Меркіна Маффлі і вченого на прізвище Стрейнджлав. Такий гротеск відмінно підійшов до сатиричної подачі історії.

3. 2001 рік: Космічна одіссея

2001: A Space Odyssey

• США, Великобританія, 1968 рік.
• Фантастика, трилер.
• Тривалість: 149 хвилин.
• IMDb: 8,3.