Особистий досвід: як я поїхала за мрією в Америку і стала fashion-фотографом

Аліна Графкіна (@ grafkina _ photography), 24-річний фотограф, яка переїхала за мрією на інший континент, розповіла BeautyHack.ru, як почала свій шлях у fashion-фотографії і чим відрізняється робота в Росії та Америці.

Я ніколи не мріяла стати фотографом. У школі я хотіла вивчитися на астронома, а потім думала стати співачкою. Мене приваблювали багато речей з різних сфер, ніяк не пов’язаних з фотографією.

Але в один момент фотографія стала моєю пристрастю, а потім переросла в справжню кар’єру.

У шістнадцять років у мене з’явилася перша фотокамера, і я вирішила випробувати її можливості, подорожуючи Швейцарією. З першими кроками у фотографії прийшло усвідомлення, яким барвистим і багатогранним може постати навколишній світ в об’єктиві фотокамери.

Фотоапарат — це дивовижний інструмент, який в руках знаючого майстра відкриває двері в нові реальності.

Я зрозуміла, що хочу стати майстром і пішла на курси професійної фотографії в Москві, де швидко вивчила техніки виставлення студійного світла і композицію фотографії. Я фактично ночувала в студії, відточуючи свої навички. Потім переїхала в США вчитися на фотографа і влаштувалася в Лос-Анджелесі. У той час почалася моя нова ера в професії.

Якщо в Москві я більше вивчала фотографію, придивлялася до професії, то в Америці я вже почала більш поглиблено і цілеспрямовано формувати свій стиль і напрямок, навчаючись у кращих представників фото і fashion-індустрії Західного і Східного Узбережжя.

Великий інтерес у мене викликала саме fashion-фотографія. Незвичайні ракурси, свобода у виборі сюжету, політ фантазії без кордонів.

Для мене fashion-фотографія це можливість передати і відобразити особистість, характер моделі (або персонажа, якого втілює модель) через пози, ракурси, світло, виставлене певним чином.

Все це мене зачаровує і надихає. Стільки можливостей! Ми знайомимося з різними дивовижними персонажами, прекрасними, ексцентричними, а іноді і зовсім абсурдними, і в їх абсурдності — їх краса, їх унікальність. Я знайомлюся з героями сюжетів через об’єктив свого фотоапарата так само, як і ви пізніше знайомитеся з ними через знімки.

Мені подобається надихатися роботами іншим фотографів, але прагну відрізнятися від усіх. Я черпаю своє натхнення з Vogue, Nylon, Harper’s Bazaar, Dazed, L’Officiel та інших модних видань.

Мій стиль і техніка зйомки — це результат довгої і наполегливої праці, багатьох років практики, і безсонних ночей в студії за обробкою фотографій.

Мене дуже приваблює зйомка в стилі лайфстайл, і там, де я живу, для цього є всі можливості.

Каліфорнія унікальна: захотів — поїхав на пляж, знімати літню колекцію біля океану, захотів — проїхав всього півгодини, і вже можеш знімати сафарі на пагорбах Малібу, а якщо проїхати ще трохи — виявиш себе вже в лісі, на тлі приголомшливого гірського пейзажу.

У Росії, зокрема, в Москві, у колег одна певна роль — фотографа. В Америці ж фотограф — це універсальний персонаж, він повинен вміти все: налаштовувати світло, збирати і розбирати декорації, редагувати, оперувати дроном, обробляти фото і відео матеріали, створювати банери, лукбуки, каталоги, ще й мати навички графічного дизайнера, і блогера для ведення і моніторингу соцмереж.

У Лос-Анджелесі люблять перебільшувати і обробляти фотографії аж до невпізнання моделі, а в Москві ухил на природність. У цьому, я вважаю, так само і моя головна відмінність від місцевих фотографів — я за унікальність кожної особистості, і за природність (якщо тільки образ і сюжет не вимагають зворотного).

На даний момент я працюю комерційним фотографом в компанії оптового продажу одягу Tasha Apparel Wholesale. Мої роботи так само можна зустріти в таких виданнях як Vogue Italia, Nylon Germany, Nylon Espa^ ol, New Beauty Magazine.