Як Елізабет Мосс робить жінок на екрані видимими

У прокат вийшов «Людина-невидимка» — психологічний трилер з Елізабет Мосс про вихід з абьюзивних відносин, газлайтинг і самопідтримку після особистої драми. За останню декаду Мосс з головними ролями в гучних телепроектах і експериментами в незалежному кіно стала однією з найбільш виразних артисток покоління і втілила собою героїню XXI століття. Розповідаємо, як при всіх суперечностях їй це вдалося.

Коли Елізабет Мосс затвердили на роль Пеггі Олсон у «Безумцях», вона не очікувала, які зміни очікують її героїню і що вже до середини серіалу Пеггі затьмарить своєю харизмою і впливом головного героя Дона Дрейпера — людини на вершині піраміди влади на Медісон-авеню. Зараз очевидно, що Пеггі Олсон — одна з найбільш емансипованих героїнь в історії телебачення — готувала ґрунт для великих змін в медіаіндустрії і сучасному суспільстві не тільки в кордонах Америки. Фази, через які вона проходила на шляху до визнання, раз по раз вдаряючись об скляну стелю, знайомі більшості сучасних жінок: очевидно, з початку 60-х змінилося не так багато, і забобони перед самостійною і сильною жінкою на роботі залишаються як і раніше сильними.

Без фігури вигаданої Пеггі і Мосс, яка зіграла її, важко уявити і рух # MeToo, і відкриту розмову останніх років про рівність на робочому місці чоловіка і жінки. «Ми показували наслідки пияцтва, куріння, невірності і домагань до жінок. Мені здається, «Божевільні» ідеально співзвучні # MeToo і Time’s Up, — визнає в інтерв’ю сама актриса. — Це феміністське шоу, і якщо ви подивитеся його цілком, то побачите, як Дон починає як справжній герой, секс-символ, хлопець на вершині, чоловік, яким ви хочете бути, а ближче до кінця він переможений, самотній і нещасний. А Пеггі отримує все «. «Пеггі немов стояла у мене перед очима. Вона була ненавмисною, ненавмисною феміністкою. Не тієї, яка спалювала ліфчики і ходила на марші. Вона навіть не знала такої фрази, як «скляна стеля», але билася об нього головою щодня «. У «Безумцях» є цікавий момент, коли Пеггі знайомиться з однією з феміністок другої хвилі і раптово для себе з’ясовує, що її щоденні проблеми в житті і професії, виявляється, розрослися до масштабів цілого руху.

Її наступна велика телероль у «Вершині озера» Джейн Кемпіон стосувалася тієї ж теми — амбіцій жінки відстояти свою думку та ідентичність у консервативному і несприятливому чужорідному середовищі. Вже цих двох ролей було б достатньо, щоб внести Мосс в пантеон найвпливовіших актрис покоління. До того моменту Hulu затвердив її на головну роль в екранізації «Розповіді служниці» — серіалу, що збігся по виходу з новою хвилею боротьби американок (і жінок по всьому світу) за репродуктивні права і проти політичного тиску. Молода жінка, яка сприймається як власність чоловіка (власне ім’я Джун замінено на «Оффред» або «Фредова», буквально «власність Фреда») і живий контейнер для ембріонів, стала метафорою сучасного опору. А сама Мосс з актриси до третього сезону перетворилася ще й на співпродюсера серіалу (те, що сталося з Різ Візерспун, Наталі Портман і Дженніфер Еністон в останніх кіно- і телепроектах). Мати право голосу не тільки під час гри, але і при плануванні шоу і прийнятті рішень — нове масове явище серед жінок американської індустрії.

Колеги Мосс розповідають,

що актриса — одна з найбільш життєрадісних

легких у спілкуванні людей, зовсім не схожа на персонажів, яких вона зазвичай грає

Один з проектів мрії Мосс — зняти телесеріал про життя Мері Меллон, або Тіфозної Мері, — ірландської іммігрантки, яка хворіла на тиф безсимптомно і заразила більше півсотні людей. За словами Мосс, багато виконавчих продюсерів у Голлівуді (головним чином, чоловіки) відмовляли їй зі словами, що проект «трохи жіночий». «У мене впала щелепа. Ти можеш так думати, але говорити це вголос не можна. Це шалено і просто нерозумно. Невже приклад «Розповіді служниці» недостатньо наочний? » Тоді проект Мосс підтримала одна з найцікавіших компаній Annapurna Pictures, вирішальний голос в якій має Меган Еллісон — як нескладно здогадатися, жінка. На її рахунку продюсування найважливіших американських авторських фільмів останніх років — від Пола Томаса Андерсона і братів Коен до «Власти», «Афери по-американськи» і «Вона» Спайка Джонза. Ще один аргумент за те, що гендер продюсера ніяк не впливає на нестандартні і прогресивні продюсерські рішення.

Сама Мосс, незважаючи на вибір напружених і драматичних ролей, вважає себе «каліфорнійською дівчиною з Долини». Вона виросла в благополучній творчій родині музикантів під звуки джазу і блюзу, займалася балетом до шістнадцяти років і дуже рано вибрала акторську кар’єру і самостійне життя. «У нас в родині була тонна інструментів, а канікули виглядали так: п’ятдесят людей приїжджали до нас і влаштовували джем-сейшн «. Зніматися Мосс почала в сімнадцять (зараз їй тридцять сім років), а вже в вісімнадцять вона переїхала в Нью-Йорк жити самостійно, ролі в «Західному крилі» і «Перерваному житті» були її першими проривами.

Колеги Мосс розповідають, що актриса — одна з найбільш життєрадісних і легких у спілкуванні людей, зовсім не схожа на персонажів, яких вона зазвичай грає. «Я б хотіла бути суперсерйозною, яка страждає. Я бачу таких акторів і думаю: «Боже, вони такі круті і здаються такими цікавими». Я не сприймаю акторство настільки серйозно. Я люблю свою роботу, але не думаю, що рятую світ і роблю щось відважне, дістаючи зсередини емоції, які мені потрібні для ролей «. Найбільше Мосс обожнює ромкоми і серіал «Віце-президент» з Джулією Дрейфус і мріє коли-небудь сама зняти «розумний ромком». «Чудово мати вихід для складних почуттів і власних фрустрацій. Я вважаю себе дуже вдалою, що можу відстежити мої глибинні тривоги і винести їх на світ. Що можу опинитися на місці когось, хто втрачає дитину, пережив сексуальне насильство — загалом, зіткнувся з важкою проблемою, — і показати цю правду. Але ні, я не несу це додому «.

Найбільше питань у біографії Мосс викликають її сайентологічні погляди: вона виховувалася в них з тінейджерства і в жодному інтерв’ю не критикує систему. Найчастіше вона йде від будь-яких питань про суперечності між офіційною позицією Церкви сайентології щодо прав жінок і ЛГБТ +. «Я не стою на цих позиціях. Можна заглибитися в мій багаж і аналізувати те, що я не можу робити. Але це не мій багаж. Очевидно, я переконана феміністка і прихильниця ЛГБТ + спільноти. Я навіть не можу передати, наскільки я вірю в те, щоб люди робили те, що хочуть, любили того, кого хочуть любити, і були тими, ким хочуть бути — хто б це не був «. Публічні претензії до Мосс про те, що сайентологічна прихильність прямо суперечить її ролям і публічним виступам, призвели до того, що актриса більше не висловлюється на ці теми. «Я вирішила тримати якісь речі при собі, тому що в іншому випадку створюється відчуття, що особистого просто не залишилося. Правда в тому, що свої головні переконання і те, що для мене важливо, я втілюю в роботі. Те, за що я виступаю, що має для мене значення… Я не хочу дійти до того, щоб хтось спостерігав за всім, що я роблю, і думав, як виглядає моя кухня «.

Паралельно з телеролями, які зробили Мосс по-справжньому знаменитою і принесли їй головні нагороди («Золотий глобус» і дві «Еммі» — як актрисі і продюсеру — за «Розповідь служниці» і «Золотий глобус» за «Вершину озера») Мосс розвивала кар’єру в кіно, працюючи з найцікавішими режисерами покоління: від Бена Вітлі («Висотка») і Рубена Естлунда («Квадрат») до Джордана Піла («Ми») і Джозефін Декер («Ширлі»). Але поворотним режисером для Мосс, який показав її величезний акторський діапазон у драматичних ролях, став Алекс Росс Перрі — помітний американський автор з впізнаваним почерком, який знімає психологічні драми.

Спершу Мосс зіграла в нього дівчину нарцисичного письменника («Послухай, Філіп»), потім — доньку знаменитого художника, яка переживає одночасно смерть батька і розставання з бойфрендом («Королева землі»), а в останньому фільмі «Її запах» — збалмошну рок-зірку 90-х, чия залежність і нервові зриви заважають їй бути і хорошим музикантом, і для уважної та для уважної матеренної. Західні критики назвали її роль «tour de force», майстерним досягненням — статридцохвилинний фільм тримається на здатності Мосс до перевтілення, — і порівняли з Джиною Роулендс у фільмах Джона Кассаветіса, головною жіночою іконою американського незалежного кіно. «Жінка під впливом» і «Потоки любові» дійсно схожі на «Її запах» за інтенсивністю і невичерпним акторським напором на глядача. «Її запах» прийняли за вільний байопік Кортні Лав (артистки дійсно схожі, та й про відносини Кортні і дочки Френсіс Бін в Америці відомо багато чого), але Мосс каже, що вони з режисером орієнтувалися на нестриманого фронтмена Guns’n’Roses Ексла Роуза, оточеного павутиною неприємних мемуарів від усіх його знайомих. Вперше на екрані Мосс грала яскраву фізичну роль з активними рухами та емоційними сплесками — інші режисери звикли доручати їй інтелектуальних персонажів, чиї емоції найчастіше не виходять на поверхню.

Вперше на екрані Мосс грала яскраву фізичну роль

с активними рушіями

емоційними сплесками

Здається, саме ця роль приготувала ґрунт для останнього проекту Мосс — ролі жінки, що виходить з абьюзивних відносин з нарцисом-мільйонером з Кремнієвої долини. «Людина-невидимка» Герберта Веллса була переписана авторами на новий лад, щоб тема переслідування зазвучала в соціальній повістці — тепер це очевидне кіновисказування про газлайтинг. Зацькована молода жінка тікає від бойфренда, який зруйнував її самооцінку, залишається у друзів, але змушена жити з примарою вже не існуючого в її житті партнера. Людина-невидимка в цьому випадку не тільки її загроза, але і вона сама, тому що її скарги і тривоги оточуючі приймають за маячню і параною. «Одна з найважливіших тем для мене у фільмах — це ідея того, щоб довіряти жінці і взагалі вірити людям, коли вони кажуть, що з ними сталося щось, що доставило їм дискомфорт». У психологічному трилері Елізабет перевертає хоррор-кліше про біжучу блондинку, яка кидається в бігу, а не чинить опір агресору. «Це універсальне почуття невидимості, беззвучності, страх бути непомітною. Ми живемо в патріархаті. І якщо ти розповідаєш історію про жінку, то частина цієї історії обов’язково буде про життя в цьому патріархаті «.