Як Джордж Лукас придумав «Зоряні війни», «Індіану Джонса» і змінив кінематограф

Лайфхакер розбирається, які сюжети лягли в основу легендарних франшиз, як створювалися спецефекти і нові технології зйомок.

Ім’я Джорджа Лукаса нерозривно пов’язане з двома назвами, відомими буквально кожному: «Зоряні війни» та «Індіана Джонс». У світі є багато і більш плідних сценаристів і режисерів, але саме Лукас колись разом зі Стівеном Спілбергом і Джеймсом Кемероном змінив масовий кінематограф.

Головні роботи метра вважаються культурним феноменом. У них величезна фанатська база. Але деякі вважають Лукаса швидше менеджером, ніж творцем. І це частково справедливо. Адже саме з його подачі всілякий мерч став приносити студіям більше прибутку, ніж самі фільми.

Але без Джорджа Лукаса і його ідей кіно напевно було б зовсім іншим. Адже він бачить, які сюжети подобаються людям, і перетворює їх на нові історії. Достатньо знайомі, щоб їх відразу полюбили, але самобутні, щоб уникати звинувачень у плагіаті.

Як Джордж Лукас почав знімати кіно

Лукас спочатку мріяв стати автогонщиком і ставився до кіно, як до хобі. Але в 18 років Джордж на автомобілі зіткнувся з вантажівкою і мало не загинув. Після цього він вирішив, що пора переключитися на більш безпечні заняття. Хоча ще під час захоплення гонками він почав знімати короткометражки. Частина з них була присвячена автомобілям.

У студентські роки Джордж Лукас все більше знімав короткометражні фільми, найчастіше документальні. Але успіх знайшла його фантастична антиутопія «Електронний лабіринт: THX 1138 4EB». У 1967 році 15-хвилинна картина навіть потрапила на Національний студентський кінофестиваль, де її побачив Стівен Спілберг, який набирає популярності.

Лукас вирішив доопрацювати історію і через три роки зняв свій перший повнометражний фільм THX 1138 про світ XXV століття, де всі люди живуть у бункерах під контролем комп’ютерів. Картину без відома режисера перемонтували на студії і випустили в прокат. Фільм провалився, ледь відбивши свій бюджет. Так що концерн Warner Bros. залишився в мінусі. THX 1138 оцінили через роки, та й то швидше на тлі інших заслуг автора.

Продюсер Френсіс Форд Коппола, який спонсорував зйомки, запропонував Лукасу, який щойно заснував власну студію Lucasfilm, спробувати сили в більш простому жанрі. У результаті їхня співпраця вилилася в молодіжну комедію «Американські графіті». Але режисеру довелося звернутися вже до іншої компанії, і грошей на зйомки виділили мало.

«Американські графіті» — ностальгічна історія про випускників початку шістдесятих. Тобто про часи юності самого Джорджа Лукаса. У фільмі знайшлося місце і для любовних історій, і для автоперегонів. Через нестачу бюджету на головні ролі запросили акторів-початківців. Зараз їхні імена відомі. Це Рон Ховард, Річард Дрейфус і майбутня головна зірка всіх фільмів Лукаса — Харрісон Форд.

Простий щирий фільм сподобався глядачам набагато більше похмурої антиутопії THX 1138. Всупереч очікуванням студії Universal, картина вистрілила в прокаті і посіла третє місце за зборами за 1973 рік, поступившись лише «Афері» з Робертом Редфордом і Полом Ньюманом і майбутній легенді хоррора — фільму «Виганяючий диявола».

«Американські графіті» отримали відразу п’ять номінацій на «Оскар», у тому числі за сценарій і режисуру, і навіть потрапили в категорію «Найкращий фільм». На тлі успіху почалася справжня хвиля ностальгії за культурою шістдесятих, що вилилася у виробництво подібних фільмів і всілякого ретромерчу.

Ну а Джордж Лукас в цей час готувався до створення своєї головної роботи.

Де Лукас збирав ідеї для «Зоряних воєн»

Ідея зняти космооперу, в якій би змішалися комікси, наукова фантастика, вестерни та історії про самураї, з’явилася у Джорджа Лукаса ще до його дебюту. На зорі кар’єри розраховувати на те, що хтось візьметься за дорогий проект, не доводилося, але на початку сімдесятих автор вже взявся за написання сценарію.

Лукас поєднав кілька популярних тем, взявши з них найкраще. Через це «Зоряні війни» часто називають компіляцією. Основою стали знамениті комікси про Флешу Гордона. У них фігурувала планета Монго, на якій злісний імператор Мінг літав по космосу і знищував інші світи за допомогою випромінювання, — явний прообраз «Зірки Смерті». А лиходій Дак Тула міг спілкуватися і вбивати ворогів телепатично, що і перейняв Дарт Вейдер.

Але якщо ще є сумніви, то досить подивитися заставку серіалу «Флеш Гордон підкорює Всесвіт» 1940 року. Це знайомі зараз всім вступні титри, які відлітають вдаль.

Прообразами джедаїв стали самураї. Навіть сама назва з’явилася від слова «дзідайгеки» — жанру історичних японських драм. Як і самураї, джедаї дотримуються законів честі і користуються холодною зброєю. Та й сюжетно перша частина франшизи явно спиралася на відноситься до дзидайгеки фільм Акіри Куросави «Три негідники в прихованій фортеці».

Класична картина починається з того, що два селянина, які постійно сперечаються, тікають з поля бою і незабаром зустрічають генерала, який таємно перевозить принцесу. Відразу напрошується асоціація з роботами C-3PO і R2-D2 і колишнім генералом Обі-Ваном Кенобі, який повинен допомогти принцесі Леї.

Використання холодної зброї в космосі відсилає ще до одного легендарного першоджерела — серії книг «Дюна» Френка Герберта. За легендою, після виходу «Зоряних воєн» письменник заявив: «Я вважаю, що Лукас повинен мені хоча б вечерю».

Сюжет «Зоряних воєн» починається на піщаній планеті Татуїн, у якої кілька місяців — чим не Арракіс, відомий як Дюна?

Масла у вогонь підливає той факт, що до цього режисер Алехандро Ходоровскі кілька років працював над сценарієм екранізації «Дюни». Він зробив докладну розкадровку і розіслав її різним студіям, але виходив приблизно 12-годинний фільм. Зрозуміло, ніхто не наважився взятися за виробництво картини. За твердженнями Ходоровскі, деякі сцени в «Зоряних війнах» повністю скопійовані з його сценарію. Але доказів немає.

Також прообраз C-3PO можна побачити у фільмі «Метрополіс» 1927 року, натяки на деяких персонажів — у коміксах «Валеріан і Лорелін». Пізніше їх художник Жан-Клод Мезьєр прямо заявляв про копіювання. А сцена в барі і взагалі образ Хана Соло дуже близький до героїв класичних вестернів. Джерелам натхнення «Зоряних воєн» присвячені десятки статей і відеопідборів. І з часом вже стало важко відрізнити реальні прообрази від фанатських домислів.

Але головне, чого не приховував сам Джордж Лукас: основний сюжет фільмів заснований на класичному «шляху героя» з книги «Тисячоликий герой» американського дослідника Джозефа Кемпбелла. Той колись показав, що практично всі легенди і міфи будь-якого народу побудовані приблизно за однією схемою. Лукас лише додав відсилання до відомих історій і створив свій світ.

Як знімали перший фільм

Картина потрапила у виробництво не відразу. Лукас почав працювати над сценарієм ще в 1973 році і заздалегідь продумав значну частину історії для продовжень. У нього поступово вимальовувалася глобальна ідея. Він поділив її на дві частини, а потім кожну з них — на трилогії. Але в першу чергу йому хотілося зняти той фільм, де з’являлася «Зірка Смерті».

Випуск масштабної історії з битвами в космосі вимагав великих вкладень. І хоч всі знали про успіх Джорджа Лукаса з «Американськими графіті», провал фантастичного THX 1138 ще не забувся. І на той момент кінематограф більше орієнтувався на дорослу платоспроможну аудиторію, а «Зоряні війни» явно були розраховані на підлітків.

Але режисеру пощастило зі студією 20th Century Fox. Компанія тоді перебувала на межі розорення, і їй терміново потрібні нові ідеї. Лукас надав їм 200-сторінковий сценарій майбутніх фільмів, який сподобався продюсерам. Тоді головного героя ще звали Люк Старкіллер. Лукасу виділили чималий для того часу бюджет: близько 10 мільйонів доларів. І все ж компанія вирішила трохи заощадити, працюючи з режисером-початківцем.

Джорджу Лукасу платили мінімальний гонорар за сценарій і зйомки, але зате віддали права на всіх персонажів.

Перед початком роботи Джордж Лукас заснував компанію Industrial Light and Magic (ILM) для створення спецефектів. Четверо молодих ентузіастів придумували нові технології зйомок, щоб максимально реалістично показати космічні битви. Наприклад, камера рухалася по одній і тій же траєкторії з постійною швидкістю при створенні кожного дубля. Це сильно спростило накладення ефектів і комбіновані зйомки.

Робота над першим фільмом йшла з великими труднощами. Режисер не хотів брати занадто пристосованих зірок, а студія побоювалася, що нові актори не залучать глядачів. Але впертий Лукас наполіг на своєму. Він запросив серіального актора Марка Хемілла на головну роль Люка Скайвокера. Хана Соло зіграв Гаррісон Форд, який вже працював з режисером в «Американських графіті». А принцесу Лею — Керрі Фішер, для якої це була лише друга зйомка в кіно. Єдиною справжньою зіркою з великою роллю був Алек Гіннесс, який зіграв Обі-Вана Кенобі.

Зйомки піщаної планети Татуїн проходили в Тунісі, де в цей час стояла спека, і тому робота сильно відставала від графіка. Актори на зйомках не дуже довіряли режисеру-початківцю і часто з ним сперечалися. Постфактум критики навіть відзначають деяку лінь в їх грі. За чутками, частину сцен відігравали нехотя і формально. Але все ж із затримками і скандалами зйомки закінчили.

Композитора для створення саундтрека Лукасу підказав новий друг Стівен Спілберг. Джон Вільямс вже написав музику до «Щелеп» останнього. Спочатку Лукас підійшов до музики так само, як і до сценарію: зібрав саундтрек з улюблених епічних композицій. Але Вільямс переконав його, що потрібно написати власні мелодії, які будуть максимально точно відображати атмосферу того, що відбувається. Так народився знаменитий «Імперський марш» та інші впізнавані композиції.

При постпродакшені виникло багато проблем. Сценарій Лукаса вимагав нових ідей і революції в зйомках, а значну частину виділеного на спецефекти бюджету витратили лише на пару коротких сцен. В результаті режисер змусив співробітників працювати за гроші, і в хід пішла кмітливість. Наприклад, майже всі космічні кораблі в першому фільмі — просто маленькі модельки. І навіть сцена атаки на «Зірку Смерті» знята за допомогою зменшених копій.

І все ж обробка вилилася в справжню катастрофу, в результаті навіть звільнили монтажера. Прем’єру перенесли на півроку. Все це не пройшло безслідно — Лукас потрапив до лікарні з підозрою на серцевий напад, а студія очікувала грандіозного провалу.

Щоб якось залучити глядачів, перед виходом фільму запустили серію коміксів від Marvel. А в продаж надійшов літературний сценарій, адаптований під книгу. Студія перевіряла, наскільки він зацікавить читачів. Книга стала успішною, продали близько півмільйона копій, а Лукас пізніше навіть отримав за неї літературну премію «Хьюго».

Але режисер встиг майже розчаруватися у своїй роботі і після прем’єри поїхав з дружиною у відпустку. Після повернення він дізнався, що фільм став хітом прокату і б’є всілякі рекорди.

Картина зібрала понад 300 мільйонів доларів (при бюджеті в 11) у світовому прокаті, отримала 10 номінацій на «Оскар» і виграла в шести з них. В основному це були технічні премії. Але для фантастичного фільму режисера-початківця таке визнання стало справжнім проривом.

Оглушливий успіх врятував 20th Century Fox від банкрутства. А чіпкий Лукас налагодив масовий випуск футболок, іграшок, моделек та інших привабливих для підлітків безділушок, адже права на героїв належали йому.

Що змінилося в продовженнях

До роботи над сиквелами «Зоряних воєн» Джордж Лукас підходив вже як професіонал. До виходу нового фільму перша частина отримала підзаголовок «Нова надія», а трохи пізніше додали номери епізодів. Почали з четвертого, щоб залишити простір для пріквелів.

Контракт дозволив Лукасу займатися продовженнями самостійно без контролю студії. Однак через підірване здоров’я Лукас відмовився від ідеї знімати фільми особисто. Для картини «Зоряні війни: Імперія завдає удару у відповідь «він найняв свого колишнього вчителя і значно більш досвідченого режисера Ірвіна Кершнера.

Сценарій допрацьовував Лоуренс Кездан. На той момент він вже продав студії Warner Bros. сценарій майбутнього хіта «Охоронець», але на екрани фільм вийшов тільки через 15 років, і почав працювати з Лукасом над історією Індіани Джонса.

Залучення професійних колег дозволило виправити всі недоробки першої картини. Сюжет став більш струнким і динамічним, а Кершнер краще вмів поводитися з акторами на майданчику.

Цього разу у фільм вклали близько 30 мільйонів доларів, що мало не розорило молоду компанію Lucasfilm. Пейзажі крижаної планети Хот знімали в Норвегії з вертольота. А студія ILM розробляла нові спецефекти. Їх виявилося значно більше, ніж у першій частині. Велика кількість масштабних сцен і складність обробки сильно затягнули процес і збільшили і без того чималий бюджет.

Головною гідністю нової частини стали нові яскраві герої і більш похмурий тон картини. Глядачі дуже полюбили загадкового найманця Бобу Фетта, який не показує обличчя (його ім’я у фільмі не вимовляють, воно фігурує тільки в титрах), і харизматичного ділка Лендо Калріссіана.

Сюрпризом для всіх стала сцена, де Дарт Вейдер зізнається Люку, що він його батько. Цю інформацію тримали в найсуворішому секреті, уникаючи витоків. Оскільки Вейдера грав один актор, а озвучував інший, виконавцю ролі навіть видали підроблений текст, змінивши його на етапі постпродакшену. В результаті на знімальному майданчику секрет особи лиходія знали лише троє: Марк Хемілл, який грав Люка (йому повідомили буквально за кілька хвилин до початку зйомок), режисер і Джордж Лукас.

У масах закріпилася впевненість, що Дарт Вейдер вимовляє фразу: «Люк, я твій батько». Однак насправді їхня розмова звучить дещо інакше.

Вкладення знову окупилися з лишком. Картина зібрала в прокаті понад півмільярда доларів. Хоча спочатку критики поставилися до неї скептично, з часом саме цю частину «Зоряних воєн» стали вважати кращою, а іноді і вершиною всього кінематографа. Картина довго очолювала топ фільмів журналу Empire і лише 2014 року поступилася The 100 Greatest Movies першістю «Крёстному отцу».

Також до фільму випустили новелізацію сценарію, серію коміксів, а через пару років ще й відеоігри.

Заробіток дозволив Джорджу Лукасу організувати єдине підприємство для своїх компаній. Воно знаходиться в Каліфорнії і називається ранчо «Скайуокер». Там і почалася робота над фінальною частиною трилогії «Повернення джедая» (спочатку фільм фігурував як «Помста джедая» — у колекціонерів навіть є плакати з цим заголовком).

Хоча картину заздалегідь чекали із захопленням, при виробництві знову виникли проблеми. Джордж Лукас хотів запросити якогось самобутнього режисера. Але Девід Лінч відмовився через екранізацію «Дюни», яку згодом буде ненавидіти і навіть попросить прибрати своє ім’я з титрів. А Девід Кроненберг вважав за краще зайнятися «Відеодромом» і «Мертвою зоною».

У підсумку покликали не найпопулярнішого Річарда Маркуанда, і Лукасу знову довелося брати більшу частину роботи на себе. Формально він вказаний тільки сценаристом і продюсером. Насправді практично всіма другорядними зйомками автор командував особисто і керував створенням спецефектів. Маркуанд відповідав за те, що Лукасу давалося не кращим чином, — роботу з головними акторами.

Потім виникли складнощі з Харрісоном Фордом. Він не дуже хотів зніматися в третій частині, оскільки більше захопився «Індіаною Джонсом» і навіть просив авторів вбити Хана Соло на початку фільму. Сценарист Лоуренс Кезда